Стиль восстановления (1815-1830)

После поражения Наполеона в Ватерлоо 18 июня 1815 года власть была захвачена во Франции двумя братьями Луи XVI: граф Прованса, который царствовал под именем Луи XVIII (1815-1823) , затем граф Артуи, известный как Чарльз X и «Займай» » , и займался (1830-1848).

Этот период, известный как реставрация (1815-1830), является прежде всего реакцией против великолепия и насоса империи. Это навязывает мебель и украшение элегантность и утонченность, что вкус Наполеона для величия и блеска, в некотором смысле, скрыл. Но при восстановлении это больше не приказы королевской семьи или богатых аристократов, которые задают тон. Мода адаптируется к потребностям и вкусу нового буржуазного общества , которое арендует более или менее роскошные квартиры в Париже, адаптированные к семейной жизни.

Геридон в крапчатых кленовых шпоне, Чарльз X.

На дизайн комфорта влияет определенное английское живое искусство. Мебель в стиле Regency импортируется из Англии, особенно комодов. Красное дерево, которое считается слишком тяжелым, заменяется блондинными лесами. Внушительная мебель, украшенная бронзами, уступает место мебели с уменьшенными измерениями, мелко разрезанными или инкрустированными. Как и в регентности столетием ранее, мы отдаем огромные комнаты официальных дворцов, чтобы заново открыть очарование близости мелких салонов и будуаров.

Но это изменение стиля не ставит под сомнение определенные важные элементы декора, которые остаются глубоко вдохновленными в предыдущий раз. Таким образом, реставрация продолжает неоклассическую традицию, дорого дорогой от Наполеона I и двери, до беспрецедентной степени уточнения.

В то же время романтизм ищет свое вдохновение в средневековье , которая сочетает в себе классическое украшение декора «Розетки», «Шоины и боеголовки готических соборов», в моде под руководством Чарльза X.

Vase Gothic Decor Vase of Jean-Baptiste desvignes

Мебель, материалы и методы

Мебель для питания испускает элегантную гармонию: они изящны, удобны, легкие и легко удобные. Как правило, они сохраняют трезвые формы, слегка изогнутые империи. Тем не менее, структура смягчается, размеры уменьшаются, чтобы адаптироваться к более ограниченным интерьерам, а кривые проявляются все больше и больше в форме свитков, арабесков, кнопок и саблевых ног.

Старинная мебель для питания состоит из деталей, которые считаются важными: комоды для облегчения хранения, больших круглых столов для столовой, плоских офисов или секретарей, шкафов а иногда и парикмахерских в комнате.

В гостиной меридиан диван, запущенный под империей, все еще в порядке. Небольшие столы и заживление над мрамором расположены вблизи различных типов сидений с удобными сиденьями, включая кресла для гондолы . Сиденья адаптируются к этому стилю, представляя файлы, вырезанные в готических фенестреге, окруженные стойками, которые заканчиваются колокольчиками, вдохновленными каменными вершинами соборов. К стилистическим элементам памятников и мебели из средневековья иногда добавляются узоры эпохи Возрождения.

Руководители этого времени используют с тем же навыком технику покрытия дерева, твердой древесины и инкрустации.

Мебель для кейтеринга характеризуется использованием легкого дерева (вяза, пепел, пятнистого бука, сикамор, янтарного клена, лимонного дерева, оранжевого), инкрустированного темным деревом (красное дерево, розовое дерево и амарант). Более редко, и в основном во время правления Чарльза X, темные леса инкрустированы светловолосой, сикамор или лимонными метрами.

Инкрустированные узоры, сделанные плотниками и шкафами этого времени, имеют исключительное качество и изящество. Наборы сетей, розетков, стилизованных пальметтов, цветочных ветвей и огненных выполнены очень мелко и похожи на настоящую работу по золоту. Они играют ту же декоративную роль, что и золотые бронзы, которые украшают мебель империи, используемой в качестве источника вдохновения.

Украшение

Украшение, свет и очень изысканный, подчеркивает структуру мебели. Формование, заброшенное под Империей, деликатно появляется на консолях, секретарях, столах и внушительной мебели, такой как библиотеки.

Определенные декоративные узоры стиля империи остаются, но в упрощенной форме. Среди наиболее используемых есть Palmte - более круглый, меньший и стилизованный, Корна изобилия, лира , лебедя, звезды и дельфинов. Более редко мы находим химеры, гриффины и морские лошади. Тем не менее, схемы восстановления отличаются от причин того, как они обрабатываются, намного легче и менее торжественны, чем в предыдущий раз.

Среди классических узоров мы находим яковы, ряды жемчуга, свитки листвы, годроны, цветы в гирляндах или в букетах, ленты и цветы.

В дополнение к аллегорическим и древним (Loves, Psyches, Adonis, колонны, пиастра, прямые карнизы), унаследованные от предыдущего раза, готические мотивы вторгаются в мебель и предметы, и составляют новизну этого периода. Самые скромные повседневные объекты с самыми роскошными известными как «в соборе» или «трубадур», такие как вазы, маятники, факелы, корпуса, бутылки и коробки, покрыты деталями, вдохновленными фенестригами, розеттами, южными дугами, дугами, песнями, тренаными и камнями. При Charles X «готический» вкус был первой реакцией на вездесущий древний стиль, определяемый Percier и Fontaine в начале 19 -го века.

Реставрационная стеклянная посуда

Область, которая испытывала период пика в середине -1820 -х годах, является стеклянной посудой. Мы приписываем во время Чарльза X, наиболее изысканного и наиболее роскошного в кристалле. Действительно, 1815-1830 годы представляли собой настоящий золотой век стекла во Франции, чья репутация была международной благодаря исключительному производству кристалерий Baccarat, Creusot, Choisy-le-Roi и Bercy.

Формованные или срезанные кристаллические объекты Часто головки ОЗУ или свернутые змеи образуют ручки.

Набор хрустальных украшений и бронзовая рама, период Чарльза X

После 1814 года формы, которые больше не продиктованы судом и, следовательно, не подчиняются очень специфической эстетической программе, были вдохновлены недавно обогащенными классами, которые навязывают их вкус модным предметам, таким как цветовые очки опала .

Opaline для изготовления коробок, бутылок и ваз. Примерно в 1820 году технический прогресс в стеклянной промышленности ознаменовал историю опалин, которая видела новые формы и наборы. Именно в этот период появляются так называемые «возбужденные» вазы, круглые бутылки с заглушками , чашами, конфеты, подвалы запаха и другие фэнтезийные объекты. Бронзовые рамы мелко заточены с общими узорами по большей части в области питания и империи, такими как дельфин, лебедь, голубей или птицы.

Пара ваз в опалине с декором Desvignes, около 1820 года

В этом контексте Жан-Баптист Десвьянес (1786-1826) , художник и Гилдер на стекле, кристалле и фарфоре, находят способ рисовать на опалин. Он использует золотые или серебряные листья и только овощные цвета, которые прилипают к опал -кристаллу. Тоны коврика ограничены темным и красным синим. Позолота доминирует в форме узоров с чистыми и тонкими рисунками в Пальметах, цветах и ​​гирляндах. На некоторых сундуках и порезах Desvignes помещает «готические» наборы. Он также выполняет небольшие иллюстративные сцены, вдохновленные баснями фонтана, с деликатно оглушенными оттенками, синим, сладким зеленым, охром, лиловым, с золотыми или серебряными пятнами.

бутылки «наложения» также очень успешны в соответствии с Charles X. Этот процесс украшения состоит в том, чтобы удвоить кристалл слоя белой или цветной эмали. Это было обнаружено англичанином Джозефом Принцем Даремом, который подал свой патент в 1814 году. Сформировано двумя слоями стекла, наполовину кристаля или кристалла разных цветов, декор изготовлен из двух разных методов, соответствующих дублированию как внутреннего или экстерьере. В большинстве случаев внешний слой изготовлен в белой или цветной эмале. Дублирование требует декора. Позволяя обнаружить внутренний слой, портной начинает внешний слой и создает различные наборы, такие как мосты, полые ребра, шахматная доска, звезды или шнуры. Франция немедленно импортирует этот процесс. С 1828 года Cristallerie of Bercy, изготовленная из Opaline Overlay, последовал за некоторое время спустя, от Choassy-le-Roi. Около 1839 года баккара начал производить дублированные детали. В 1844 году Сен-Луи также произвел дублированные и даже тройные предметы.

Служба Cristal Liquir, Чарльз X.

Стеклянное опаловое стекло и кристалл периода реставрации остаются несравненными из -за простоты и чистоты форм, деликатеса нюансов, изящности долота, которое становится все более редким после времени Карла X.