Искусство деко, современность ревущих двадцатых

Кто не мечтал выпить в возвышенном искусстве , как будто мы жили в Гэтсби, великолепно? часто считающийся символической эстетикой ревущих двадцатых годов , является очень богатым художественным током в своем разнообразии форм, как и в качестве его творений. Он представляет собой фугу невыполненной молодежи, которая хочет восстановить себя после разрушительной войны. Но как этот стиль был настолько характерен для эпохи, родившейся?

Как родился ар -деко?

Это «все нервное напряжение накапливалось, а не потрачено во время войны», - сказал Скотт Фицджеральд в джазовом веке в 1931 году.

Тем не менее, начало этого стиля появляются в 1910 -х годах . В то время как Art Nouveau все еще бушевает, его овощные кривые не всегда любят. Они непристойны и смешны для своих хулителей, которые называют его «стилем лапши». Они ищут большую простоту более трезвых линий и форм. Это своего рода возвращение к порядку , которое мы уже чувствуем в немецких и венских творениях. Это также происходит от эстетического потрясения с русскими балетами Сержа Дягилева, вдохновленными милями и ночью, состоящей из танцев, музыки и картин в 1909 году. Мы наблюдаем возрождение Востока как основной источник вдохновения в художественных творениях, как и в парижской мирской жизни. Знаменитый Пол Пуаре организует большую костюмированную вечеринку дома под названием «Тысяча и вторая ночь», где приглашаются многие художники. Это новая эра, которая нависает. К сожалению, Первая мировая война объявила о себе в 1914 году, прерывая все эти новые размышления в их импульсе.

Это вернулось с поля битвы, что цветы ар -деко. Это ревущие двадцатые , молодежь выводит головы, проигравшие в играх постоянных удовольствий, чтобы забыть ужасы траншей. Мы ищем фантазию и веселье. Затем мы создаем новый стиль, современный стиль или современный Zig Zag, как мы его называли. Именно в Париже он приобретает значение. В столице прелестей международная выставка декоративных искусств и современных отраслей промышленности . Эта крупная торговая ярмарка представляет 21 страну и посещает более 16 миллионов человек. За восемь месяцев это будет революционизировать архитектуру и декоративное искусство по всему миру. Этот стиль находится в отелях, барах, лайнерах и кинотеатрах, роскошных и удобных местах, посещаемых молодежью 1920 -х годов . Быстрое распространение этой эстетики посредством развития средств коммуникации также сообщается американским населением, которое воспользуется обесцениваемым французским франком. В Японии есть деривативы Бразилии и особенно в Соединенных Штатах, которые станут колыбелью стиля потоковой линии .

Вы должны восстановить себя. Новые кубические архитектуры построены с новыми, геометризированными и повернутыми украшениями . Здания, узоры и отражения распространяются на декоративное искусство. Мы хотим представлять современность в движении и избежать новых вариантов, иногда провокационных. Мы согласны с упрощением линий, но это не означает обнищание творений. Вдохновение исходит из всех регионов мира: Япония, Китай, Дальний Восток или Африка. Мы исследуем новые экзотические материалы или из технологического прогресса. Ревущие двадцатые годы приносят свою долю инноваций, которые расстроят декоративный ландшафт.

Наборы и украшения

В 1920-1930 годах появилась новая концепция, концепция декоративных художников , которые предлагают уникальную мебель, адаптированную к вкусам молодежи. Мы находим такие громкие имена, как Рулманн , Жюль Лелеу , Пол Ирибе или Морис Дюфан и Чарльз Дудуит , которые мы считаем в нашей коллекции. Свободные от манифеста, они могут освободиться в сторону новых форм, которые делают репутацию периода ревущих двадцатых годов , оставаясь верными формам прошлого. Мы стремимся модернизировать традиции. Art Deco - это своего рода возвращение к порядку, который увеличивается с кризисом 1929 года и глобальной экономической депрессией 1930 -х годов.

Субъекты очень эклектичные и разнообразные, и мы можем охватить только поверхностную, но важную часть.

Наиболее очевидным является, несомненно, отказ от обмотки нуво . Мы обращаемся к более мягкой и более лирической визуализации. Подход к упрощению, который впервые исходит от трезвого неоклассицизма, прежде чем обратиться к искусству авангарда: кубизм , орфизм, немецкий экспрессионизм, даже если они не обязательно отличаются друг от друга, которые предлагают новый графический язык. Это эволюция к геометрии , которая считается сущностью современного механизированного мира. Формы - это чистые, круги, квадраты и прямые линии, разрез или узоры фрагментированы. Сама природа теряет свою дикую сторону синтезированными формами, возвращенными к их сущности. Роза становится сплющенным и геометризированным мотивом до крайности. Art Deco стремится приручить природу, складывая ее в эстетику того времени. Это доказательство доминирования современного человека. Он подвергает природу через интеллектуальный и технологический прогресс.

Бронзовая скульптура "Две чайки на волне" Энрике Молинса

Мы также стремимся представлять скорость и движение совершенно современно . Автомобиль появляется на улицах Парижа, лайнеры позволяют все и быстрее пересекать океаны, и мы мечтаем об авиации. Эти принципы применяются в наборах. Пантера становится элегантным выбором текучести и огненным импульсом периода. С нами вы можете найти бронзовый тест « Две чайки на волне » Энрике Молинса, который четко показывает это желание использовать животное Царство, чтобы вызвать скорость и технологические проекты. Быстро погружение птиц в океан - это намек на пилотатический самолет показывает, что восхищает популяции.

Женщина важное место. Это эмансипация женщины, представленная мальчиком . Его тонкая и тонкая фигура поступает от дизайнеров одежды, таких как Габриель Шанель и Пол Пуаре . В искусстве женщина оказывается в своих современных, длинных и элегантных нарядах. Это видно в холстах Тамара -де -Лемпицка или в скульптурах в качестве танцующей фигуры, сопровождаемой парусами, которые его оборачивают. Она также занимает место богини в древней с теми же стилизованными и растянутыми красавицами, почти манеристами. Фигура самаритен особенно выделена, многие рестораны затем носят это название.

Наконец, существует определенное увлечение древним цивилизациями, питаемыми многими археологическими открытиями в Месопотамии, мезоамерике и особенно в Египте. Открытие гробницы Toutankhamon от Говарда Картера в 1922 году вызвало лавину египетского стиля Art Deco Productions . Тем не менее, в основном используются общие темы, такие как лотос, жуки и иероглифы.

Материалы современного мира 

Колониальная выставка Парижа в 1931 году вновь открыла африканское искусство для населения мегаполиса. Абстрактные узоры и диапазоны темных, черных или коричневых цветов сохраняются. Но, прежде всего, определенный вкус к материалам, экзотическим лесам, таким как черное дерево Макассара или розового дерева , которые приходят издалека. Они считаются своим собственным эстетическим качеством, материал сам по себе становится украшением. Это оправдывает использование многочисленных виниров и вставки, слоновых костей, матери -перла, зеркал или цыплят , рыбной кожи. Это роскошные материалы и иногда очень дороги. Это роскошное разврат, который не хочет делать каких -либо дилерских центров.

Мы даем больший диапазон освещению, чтобы увеличить пространства и означать прогресс. Электричество встречается повсюду в больших салонах и ресторанах, а также в комфорте собственной комнаты с разработкой многих настольных ламп, сопоставляющих хром и дерево. Мы имеем в виду технический прогресс с новыми методами. У нас есть особое увлечение стеклянной работой в начале 1920 -х годов . Это отражает современный , оптимистичный и превращенный в будущий вкус. В люстрах стекло позволяет вам захватить движение замороженного фонтана в движении как эхо динамизма современного мира.

Примерно в 1930 -х годах Соединенные Штаты вступили во владение, и стиль развивался в сторону большей простоты, без какого -либо орнамента. Это позволяет адаптироваться к производству в сериях , которые развиваются. Арт -деко становится недорогим для удовлетворения потребностей Великой депрессии. Это позволяет крупномасштабное распределение, которое привносит эстетику во все домохозяйства, даже скромные. Чтобы удовлетворить желание потребителей, мы добавляем материалы, все еще неизвестные общественности, такие как пластик или алюминий. Art Deco характеризует Modern America в ее освящении потребления и безумного индивидуализма. Кульминация эстетики была достигнута во время нью -йоркской универсальной выставки в 1939 году.

Заключение

После Второй мировой войны ар -деко снижается. Это широко критикуется за параллельное движение, модернизм . Даже если он истощит с той же выставкой 1925 года, он развивается по -разному. Во главе с Le Corbusier , модернистские создатели обнаруживают, что роскошный дисплей больше не имеет хорошего вкуса. Послевоенный период-это период жесткой экономии, отмеченный рационализмом и функционализмом. Орнамент не является необходимым, и «должен считать подозреваемым», - говорит модернистский критик Герберт. Этот историк искусства даже говорит, что мы должны поцарапать искусство деко от истории искусства.

К счастью, антикварные дилеры 1960 -х годов не согласились. Ошеломленная культурными учреждениями, именно бизнес -профессионалы предметов искусства спасли мебель из ар -деко, считающуюся старым модом и без исторического интереса. Оплаченная работа с 1966 года состоится в первой ретроспективе в Центральном союзе декоративного искусства , сегодня Музей декоративных искусств под названием « Стиль 1925 года ». Это начало великого признания. Термин Art Deco вошел в словарный запас, работающий в 1970 -х годах. Вкус этой вселенной ускорился в 1980 -х годах до достижения широкой публики с выпуском фильма Gatsby The Warginficent, в котором Леонардо Ди Каприо играет в 2013 году.

Art Deco имеет светлое будущее впереди, будь то в декоративных знаках, которые производят копии, но особенно для оригиналов, которые удерживают в них шипение ревущих двадцатых .

Библиография

  - Истории ар -деко, Хосе Альварес, 2010

  - стиль ар -деко, Ghislaine Wood, 2003

  - Art Deco, 1910-1939, Тим Бентон, 2003